Feldenkrais pour les musiciens

19-21 septembre 2026, Bruxelles
Forest Lighthouse - anglais - trois jours

Introduction

Cet atelier établit un lien entre l’univers exigeant de la pratique artistique professionnelle et l’éducation neuromotrice subtile de la méthode Feldenkrais. Plutôt que de mettre l’accent sur la relaxation ou sur l’adoption d’une prétendue « bonne posture », l’approche d’Alan Fraser vise quelque chose de plus profond et de plus puissant : la vitalité et l’intégrité structurelle.

La recherche est pratique et musicale : comment le squelette peut-il soutenir efficacement les exigences d’un instrument ? Pendant trois jours, l’atelier alternera leçons de groupe, démonstrations et séances de pratique collaborative.

Pour qui ?

Pour les musiciens, cet atelier est un espace d’exploration où découvrir comment l’organisation corporelle influence directement la qualité du son, le phrasé et l’aisance technique, tout en soulageant les douleurs et en permettant une meilleure répartition de l’effort.

Pour les praticiens de la méthode Feldenkrais, c’est un véritable laboratoire vivant pour appliquer l’Intégration Fonctionnelle et la Prise de Conscience par le Mouvement à des tâches artistiques complexes, où stabilité, dextérité et expression sont toutes présentes à la fois.

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Informations pratiques

Le tarif préférentiel est disponible jusqu’au 20 juillet.

Alan Fraser

Alan Fraser est pianiste, pédagogue et auteur, originaire de Montréal. Son travail naît d’une longue fascination pour la relation entre mouvement et son, nourrie notamment par une première étude du Tai Chi, puis par une formation à la méthode Feldenkrais.

Il continue à se produire, à enseigner à l’international et à écrire sur la technique pianistique, le geste expressif et la conscience structurelle du corps.

Bien chaleureusement,
L’équipe Feldenkrais Education